一、第一次買畫的十大心理障礙
1.　我不懂藝術
台灣人天生的自卑感之一是自認為沒有藝術細胞。許多人趕著去看莫內與夏戈爾（在台北），就好像週末趕去看電影「桃色交易」一般的心情；一旦觸及美術藝術，郤又是一副無知樣。

2.　我不敢進畫廊
許多人說，台灣有二百家畫廊，太多啦；應該有人另外再做一個調查，以了解從沒去過畫廊的人有多少，還有人以為畫廊是配框店。名人們談起週末休閒活動，常說是去逛畫廊；而更多的中產階級則誠實的說他們不敢進畫廊，因為怕被服務人員「跟」。

3.　我不認識畫家
以前說西門町招牌掉下來，打到的人八成是導演，今天東區招牌掉下來打到的一定是畫家；連美髮院師父要漲價，都說因為他是「藝術家」。
台灣的中產階級認識哪些畫家？
十幾年前所謂的文化沙漠地區高雄市，隨便就可以舉辦二千人美展，換是今日，登高一呼四千人美展，也是一樣可以馬上辦到。但是有幾位畫家及某作品真正走入台灣人們的心裡？或是生活裡？

4.　我搞不清畫價
油畫以「號」計價，或以「質」計價，令一些好不容易帶一筆錢到畫廊買畫的中產階級又迷糊了。動輒數萬元的畫作，會不會買錯了？畫家的身價會不會變？參考標準在哪裡？

5.　油畫、膠彩畫、水彩、版畫、複製畫什麼畫算畫？
有些中產階級花二萬元買一幅畫之前，先要求在一百年後，畫仍要完美如初，對於材質的要求，勝過作品內容的好壞，而忽略畫得好的水彩畫比差的油畫更值得珍惜。有些人到最後跑到畫框店買一幅複製畫就草草了事。

6.　油畫怎麼掛怎麼保養？
面對羅浮宮的傳世名作與台灣當代畫家作品的態度是不同的。家裡的一幅畫，在我們有生之年，尤其是當代畫家一幅三、二萬元的作品，何不放鬆心情，保養的問題，沒那麼嚴重的，只要不直接晒太陽，有壓克力保護，掛在家裡都不成問題。

7.　朋友的畫總是比較漂亮
許多中產階級因為在朋友家看見一幅畫、或幾幅畫，而覺得買張畫來掛掛也未嚐不是一件好事。但是在畫廊挑來挑去，就是沒有便宜的好畫，心目中等待的一幅畫，永遠只停留在夢中。

8.　畫為什麼那麼貴，隨便二撇我也會畫！
有些人確實具有繪畫天份，例如在小學或其他求學過程中曾得過獎的人，因為聰明又有其他「謀生技能」，沒當上畫家，如今事業有成，反過來看別人的畫，也不過如此，畫作的定價郤幾乎等於自己一個月的薪水，他想，隨便二撇我也會畫，如何買得下手？

9.　畫不增值怎麼辦？
三、四年前，畫價坐太空梭直飛上天，早年買畫的人隨便手上一幅畫漲個十倍以上，是很平常的事，於是，一傳十十傳百，周圍朋友湊錢買畫，結果畫又不漲了，中產階級好不容易找到買畫的藉口一下子又落空了，畫不增值怎麼辦？

10.　畫的尺寸與材質是學問
一幅畫的尺寸與材質，在一名理性的中產階級買畫過程中，是一項入門的常識，有些人搞不清F或P或M，甘脆閉著眼只認得一號一萬、二號二萬，至於油畫在布上、在紙上、在木板上又有不同的價位，心理上難免又造成負擔；有些紙板上油畫，不拆去畫框，一時也難以分辨。

二、中產階級買畫的經濟效益
1.　增值是附帶收益
「一幅畫」的主要價值是用來欣賞，以達到心靈活動的最高目的；其次才是錢財上的收益。
中產階級很少有人將買畫視為投資管道之一，原因是預算不多、以及藝術品的變現能力不若黃金與股票。但是在本土藝術日漸被重視的未來，收藏中堅畫家作品，在不久的將來坐享增值利益的可能性，則是十分濃厚。

2.　教育的目的越來越高
在中產階級的家庭支出表中，教育文化是一項龐大的預算。由早年買一本書到買一套書，再到買電腦、軟體；如今，買一幅畫給孩子，則成為中產階級家長一種最前進與大手筆的想法。一位父親給他高中的兒子今日相等價值的幾張股票以及「一幅畫」，要他在成年入社會之後，比較畫與股票的現實價值與心靈價值。
另外有一對夫妻，興沖沖帶著也是高中生的兒子到畫廊選畫，兒子要以平日積蓄買一幅畫，高興又驕傲的父親說，你儘量挑，不夠的爸爸補。沒想到這樣一個對買畫有興趣的孩子，竟帶給父母那麼大的滿足感。

3.　文化內涵的表徵
越來越多的私人診所，以一幅畫來緩和病人緊張的情緒。透過畫作美麗的風景或溫馨的人物表情，將使病人在候診時有一段美好的時刻。越來越多的中產階級將畫視為文化內涵的表徵，免費、免花功夫看一幅畫時，畫的作者並不是最重要的，畫的內容所傳達給人愉快的情感，以及良好的回憶，在醫生與病人之間，都算是正面的收益人。

4.　時代的紀錄者
二○年代與五○年代、九○年代的作品，即使在同一畫家手中，也會出現不同的風貌；一幅畫所呈現的時代背景以及情感，是中產階級在自我民族文化認同上一件具體的媒介物。透過一幅畫，自己的生命、土地、家、故園的情境都可以再次呈現，當一個中產階級父親要向孩子訴說自己的童年時，往往可以利用一幅本土畫來為自己的陳述做註解。

5.　精神生活的寄託
正面訴求與反面訴求的一幅畫，對用心看畫的中產階級來說，同樣都具有激勵的效果。有人說，這幅畫「太甜」不耐看，但是雷諾瓦的女孩，有無數張複製畫郤是人人爭愛的對象，因為她甜美，讓人感到世界充滿幸福與愛情。又如孟克的「驚懼」，充滿絕望與一股莫名的恐怖之氣，在平淡如水的中產階級生活中，注入一道黑色的刺激，無形中印證了自己的生活──再糟，也沒有那麼糟。這種一幅畫的震憾力量，在中產階級的買畫行為中，時常被要求著。只是大多人買畫時偏向於甜美、或海闊天空的題材，彷彿畫一面這樣的生活，是大家所追求的、所盼望面對與享有的。

6.　永恆不朽的禮物
許多中產階級在年底或重要的喜慶裡，選擇一幅畫作為餽贈的禮物，當然，這種相送的畫作，不會太大或太貴，郤使受贈對方驚喜萬分，畢竟，送畫的習慣在台灣已逐漸盛行，大多數人已清楚一幅畫往往是很昂貴的，尤其是由知名畫廊售出又附帶有原作證明那種。

三、哪些畫家適合中產階級？
1.　楊興生
喜歡張義雄又買不起時，「楊興生」是中產階級最好的選擇。他的畫價只有張義雄七分之一不到；嚴格挑選，還真不輸前輩名家。尤其是楊興生近年來全力投入繪畫創作，不論是題材、素材都有上乘的佳作出現，從本土風景，到性格有力的靜物之作，已見大師之氣勢。

2.　孔來福
對於深愛台灣這片土地，又是在鄉間成長的中產階級而言，孔來福是絕對不可錯過的畫家。自1986年起，他以鄉間古厝、各地古蹟到台灣百景，深入窮鄉僻壤，以他深具本土情感的寫實畫風，表現台灣逐漸失去的秀美景色，在資深或資淺收藏家眼中，同樣深受喜愛。最適合第一次買畫的人收藏。

3.　林智信
一個常寄信的中產階級，一定貼過印有林智信「童玩」系列作品的郵票。這位以木刻版畫聞名的畫家，轉入油畫創作雖才短短五年，郤已呈現出驚人的成績單，今年(1994)他更以一幅大作在日本得獎。他的油畫同樣以台灣大地為背景，主要特色是注重「人」在台灣土地上所投注的血汗與情感。中產階級講究傳統與根源的家庭，林智信畫中「打拚的台灣人」是教育孩子很好的楷模。

4.　張炳堂
若要考驗一個人的藝術眼光，張炳堂的作品是最佳的測驗對象。一般初入門者看不懂張炳堂畫中的電線桿為何老是歪歪的；在專業的創作者眼中，那樣的歪，又要保持畫面的平衡，非得有十足的功力是作不到的。此外，張炳堂像野獸一般的用色方式，既大膽又肯定，在專家眼裡，絕對是一位天才型的畫家，只是，中產階級絕不要與另一位畫家張炳南搞混了，他們的畫風完全不同。

5.　徐藍松
台灣農村的山、水與稻田，在徐藍松筆下，充滿流暢與自由。沒有人比徐藍松更會表現一片水汪汪的稻田，也沒有人比他更了解，北台灣的山水在陰霾氣候下，是多麼變化多端。

6.　孫明煌
最優美典雅又乾淨的色彩，可以在孫明煌畫布上找到；最沈靜的激情，也可以在孫明煌作品裡體驗出來。一位看過幾千幅作品的收藏家，他分辨孫明煌的作品，應該是彷彿一位愛車族分辨賓士與BMW一樣的清楚；他不會在各方面都是頂尖的，但絕對有令人無法抗拒的獨特魅力，「孫明煌」這個名字，值得中產階級留意，並且記住。

7.　賴炳昇
如果要選擇一件作品具有油畫、攝影以及某種特殊感覺的作品，那就非賴炳昇莫屬了。他的寫實，具有濃烈的本土味；畫面的構圖彷似一件攝影作品，郤有著更深遠厚重的韻味。「自然景色中的動物」是他最愛表現的題材，不論是驚悸、悠閒、或親情，畫家借動物表現生命的喜怒哀樂，既簡單又感人。

8.　林瑞明
要在台灣找一位拚命、又深愛世人的畫家，那就是林瑞明──有點像梵谷，他激動的愛情，可以在厚塗的筆觸上感受到，他不俗的繪畫表現方式，在台灣中堅畫家群中，獨具一格；所有成為巨匠者成名前的努力與特點，在林瑞明身上都可以發現到，其他就只剩時間與命運的安排了。

9.　陳榮和
這位師大在成為師大之前的第一屆美術科系畢業生，一生只畫水彩；從石川欽一郎到藍蔭鼎，屬於同一類接得上的畫風就是陳榮和了。他以英國泰納正統之水彩畫法來表現台灣風景，使台灣的小鄉鎮，帶著世界名畫一般的氣質，在油畫群體中，陳榮和的水彩，表現著油畫作品中所獨缺的透明與輕快，令人耳目一新，神清氣爽。

四、用小預算買好畫的絕竅
1.　如何在三個月中吸收五年的經驗
朋友買畫的經驗、選擇歷史悠久信譽可靠的畫廊，以及專一的目標，可以使初次買畫的中產階級，在短期間內達到行家的起碼修養。初次買畫的人，對於專一目標的設定很重要，在油畫、水彩、水墨、雕塑、古董、陶藝……之中，選擇單一目標研究，比同時投入多樣化的收藏，更容易產生心得。朋友花錢買一幅畫，必定曾經十分用心探討畫作與畫家的底細，他們的經驗可做為個人參考依據。歷史悠久的畫廊，為了招牌，必得講求信譽，在為初買畫者推薦畫作時，比較實在而不浮誇，畫廊多年的專業經驗，等於免費提供中產階級諮詢。

2.　先為自己定位
很熱門或很貴的畫作，不一定適合中產階級購買，自己想買一幅畫的目的，如果單純只是佈置家庭、公司，讓身心愉快，或藉以表現自我的個性，在挑選畫作時，大可不必湊熱鬧去買正熱門的畫家作品；有些畫作在畫商炒作下，呈現「虛胖」，其藝術價值與市場價值不成比例，在純欣賞角度看來，意義不大。
先清楚自己的個性、要什麼、再挑畫，就不會買錯畫。一般情況，個性拘謹保守的人，或是剛入門者，對於寫實畫風大都不排斥；創造力強的人對於抽象傾向的畫作較容易動心；家有小孩者最好有一幅田園或表現親情的作品，使孩子在本土的認同上，從小開始。

3.　選擇中堅畫家或小畫
前輩畫家的作品，在幾波市場發燒期之後，佳作大都在大收藏家手上，少數在市場上流通的畫作，價格則已高不可攀。青少輩畫家畫風未穩，難免有人顧慮他會不會中途「改行」，不過賭性強的人，挑選青少輩畫家作品也可能押到寶。對於初次買畫的中產階級，中堅畫家（年約五、六十歲）作品畫風穩定、價格不高、面貌多樣、最能表現本土特色。尤其是小號作品，因為價格不高，中產階級大都買得起。

4.　存錢
好畫往往是「等到」而不是遇到的；年終獎金或每年每月的部分娛樂費移為自家的「藝術基金」，等到心目中的好畫出現時，就不必為錢的問題而錯失良機。

台灣畫雜誌社總編輯 黃于玲