故鄉的海岸
搭乘國內線時,飛機一升空,就看見
海。
中文海這個字中有一個母;在法文裡海
是mer,母親是mere。對台灣人的性格與生
長背景來說,我們更確定自己是海的孩
子。
然而我們對海的嚮往與愛情,似乎被
什麼東西阻隔著,即便是台灣畫家對海洋
的歌頌,也是存在心底,欲言又止。
今年九十四歲的前輩畫家顏水龍,有一
些以蘭嶼為主題的油畫作品,他畫著蘭嶼
原住民和船隻,對於背景:海,則總只是
輕描淡寫而已。直到九○年代,這名台灣
第一代西畫家才在『新船下水禮』系列作
品中,表現出壯闊、湛藍的海景。看了他
作品中的大海,我們忍不住發出感動的歡
呼,並在心裡說:「啊,原來台灣這麼
美!」
許武勇《夜調》
台灣立體派畫家:許武勇,1964年憑心
中的記憶畫了『海邊月亮』和『夢裡港
口』。他用竹筏、討海人用的漁具、以及
海平線上的月亮,來表達畫家對台灣的情
感;若不是那樣的情感,與生俱來流竄在
血液之中,畫家將如何在畫面上呈現出感
人的氣氛,以及寧靜幽遠的思想?
許多人在作曲家蕭泰然的樂聲中潸然落
淚,那是因為旋律中,埋藏著本土的情
感,讓我們終於在西洋音樂聲中,感受到
台灣農村的春風。相同的,一幅永恆的台
灣畫,也必然具備著牽動台灣人心靈的特
質。
西洋美術有許多描寫海戰的作品,傳訴
人與大自然肉搏的壯烈場面;台灣人與海
的關係,也可以追溯到類似那樣的記憶,
海的美海的深海的刻骨銘心,過去以來,
表現在台灣畫中的應該要更強壯更深刻才
對。
中堅畫家林瑞明,也畫了許多海景畫,
當他說起這些畫的創作背景時,好像是在
描訴著某種人文風景。他說,我們生長在
島國上,只得到海風、而沒有得到海水,
因為政治關係,過去很長時間,台灣畫家
是只看海而不畫海的。他又說,海是年輕
人冒險的地方;海浪的起落只在瞬間,越
短暫越迷人。在他的畫面上,海平線代表
寂靜與冷酷、垂直線代表熱絡和溫暖。
海給許多台灣創作者豐富的靈感。
詩人李敏勇『海的臆想』這首詩寫著:
在房間裡
我掛了故鄉的海景
入睡後
能聽到海的聲音
寂靜的夜
海的聲音很響亮
呼喚著我的童年
那記憶在沙灘等待潮汐的擦拭
在夢裡
海拍打礁石
白色浪花照著月光
拍打我的心
台語歌曲『走船人』『補破網』...以海
為背景,一直在我們心底迴盪著苦楚與無
奈。台灣畫家在海的主題中所累積的能
量,也已可以在未來的世代中表現出相當
的本土情感。我們在這幾幅台灣海景畫
中,觸及心之深處的情感;如果台灣有幾
幅海景畫的畫面,能如通俗歌曲一般走入
你我心中,我們就可以日夜擁有一個有寄
託、有願望的形影。
本文曾刊載於《台灣百合》