歷史上的今天：南畫廊即將誕生
當時，台北市還沒有幾家畫廊，南畫廊以「現代藝術」為經營重點，牆上掛著李仲生、趙無極的抽象畫（如圖），前來祝賀的畫家，也大都是台灣當時的現代畫創作者。 1981年，南畫廊遷移到忠孝東路四段大陸大樓一樓，雖然面積很小，卻迅速吸引許多客戶。為了開發展覽空間，畫廊在策劃個展時，大都安排在美新處或是史博館、省博館等空間展出。
為了「養」一家畫廊，林復南和黃于玲夫婦，直到1984年仍有一人持續在外面上班。以穩定的薪水維持沒有穩定收入的畫廊和家庭。
1985年是重要的關鍵，南畫廊在1984到85年間密集推出年輕畫家畫展，並且設定為「新血年」，目的是要開發新的繪畫風潮。許多年輕畫家或繪畫團體，第一次在南畫廊發表充滿激情的創作，例如：101新圖式、劇烈再造，畫家有：盧怡仲、楊茂林、吳天章、傅慶澧、李民中、楊智富、孫立銓…等人。接著又有：葉子奇、潘麗紅、原來、蔡智贏、張心龍、楊塗能、楊仁明…等個展。
80年代中期，畫廊不多，美術館尚未出現，美術年輕學子紛紛赴美留學，並在一兩年後返台，卻少有場地可以發表作品；更別說在學或剛畢業的年輕學子。 開發年輕畫家的計劃，在繪畫市場的考量下，1986年逐漸轉為本土畫家的經營，也使畫廊的經營逐漸穩固起來。也在這一年，林復南號召十二家畫廊雜誌社舉行台灣有史以來第一次畫廊博覽會，拉近人們與畫廊的距離。
〈台灣畫〉先後發行24輯，南畫廊接著發行台灣畫主題書以及台灣畫童書繪本，1894年以來台灣畫家一一成為具有故事性的傳奇人物。
紀念228台灣畫展，于1993年第一次由南畫廊主辦舉行，這也是民間畫廊連續四次，對台灣歷史事件做出大膽反映。幾次畫展和228座談會，造成後來政府也加入探討的工作。
2000年，南畫廊網站開始運作，直到2003年已有將近20萬人次上線瀏覽。走過二十三年，套一句負責人林復南的話：「在地球任何一個地方直直挖下去，一定有東西。」 台灣畫派新聞稿  |
