【台灣畫快報2010/1/19】 張泉豐在畫土地上盛開的野菜時，用「山居」和「鄉居」來標示地點情境。其中的差異，從畫面上看來顯然是人煙罕至、以及貼近大自然的程度，指的是環境。

站在他的畫前，很直接感覺油菜花還在滋長，向日葵正在追逐太陽的方向，同一個地點在不同季節生長的野菜花充滿風韻，正是一直以來鄉土畫從流行到不流行過程中所欠缺的「泥土味」。一朵花還在土裡生長、或是插在瓶子裡，顯示不同的生命層次。

張泉豐生於農家，姊姊清晨兩、三點就要起床煮豬菜，他從小也要下田割稻、種菜。四歲的時候，父親將大片田地賣掉，只剩門口一漥畝地，成為一家人以後的生存依靠。他喜歡畫畫，考到離家30公里外的大甲高中美術班，每天在天未亮的晨曦中上學。儘管上了美術班，依然要下田工作。

張泉豐的繪畫風格，就像是從土底長出的一株菜苗，帶著土地的記憶，再經由嚴謹的學院派訓練，表現出融合印象派與自然寫實的技巧，尤其是對光線的描寫十分細緻。他說，台灣的陽光也不都是炙熱耀眼，陰天雨天或是晨光中的景物，變化多樣。

陽光下盛開的野菜花，帶著大自然的禮讚，象徵大地豐饒的壯麗景象，具有原始的生之力量。

南畫廊新聞稿