文 黃于玲

戲棚後台 林智信 1997 油畫畫布 50F

台灣廟會，常見信徒請來歌仔戲團演出，以感謝神明的保佑，俗稱野台戲，大都在夜間演出以吸引更多人潮。

〈戲棚後台〉以野台戲的後台為主題，特別以身材魁梧身著龍紋花樣的「文官」為人物描繪的焦點，鮮豔的紅色戲服，使畫面充滿民俗風。

圖中，演員正在微弱的燈光下裝扮自己，他們在臨時搭起的帳棚下聚精會神的投入演前準備。戲台布幕左方有一空隙為演員上台的出入口，從後台望出去，隱約可見台下的人潮以及黃昏的景色。畫作呈現台前台後真實與虛幻人生的對比、以及深遠的距離感。畫家以暖色的紅、黃、褐色調為主，配上些許冷色的藍色調，冷熱穿插排列，以製造空間感，並洋溢著濃厚的鄉土氣息。

林智信創作時精力旺盛，蠻幹的耐力像是一隻牛。他從木刻版畫轉畫油畫時，付出相當的努力，因為身邊的畫家好友都已經畫很久了。完成「迎媽祖」版畫連作之後他全心投入油畫創作，他永遠沒有心滿意足的時刻。終於1999年以〈周莊〉油畫獲日本日展所屬七大畫會之一的示現展入選，並且成為該畫會「畫友」。以〈哈薩克民族風情〉入選法國藝術家沙龍。

土生土長的林智信沒有花太多時間就找到創作上的主題。其實「迎媽祖」系列裡的人物例如：三姑六婆，就是很好的人物畫題材，顯然他不願意重複自己，他總是野心勃勃。他先是找到「大地」的主題，看著他的畫，令人想起他崇尚自然寫實主義，也同時深愛著台灣的土地。他特別描寫工作中的農人、牛隻，並且詳細描繪耕具、打鼓機、人物的裝扮。他說畫裡的情境，全來自童年的記憶，他特別擅於描繪、安排各色人物，使畫面充滿史詩一般的陳述。

然後他又轉向「戲台」系列。這個豐富早年台灣人心靈的野台戲，同時也豐富林智信的童年。他看見戲中的人物，也看見演戲人的真實人生。虛實之間的轉換，引起他的創作慾望，於是往戲棚後台去找主題。畫著戲台後演戲的人，不就像是西方畫家竇加、羅德列克鑽入劇院後台那樣的心意嗎？可是我們在西方名畫裡只看見芭蕾舞孃，看不見扮演苦旦或小生的戲仔。

鑼鼓響起了。演員上台。看戲的人陶醉在劇情以及戲曲之中，林智信以畫呈現現實世界裡的演員，並且速寫他眼中的真實世界。