文 孅子

林復南童年時，隨母親回娘家，就會到安平海邊去。

第一次看到大海，被它懾服的印象一直存在——被吞噬，仍是人類在宇宙間相對渺小的恐慌。

台灣四周是海，海的主題，表現在過去台灣畫中，大都是一種遠眺的感官印象，少有西洋畫的多樣性，例如庫爾貝、德拉克洛瓦..等對海洋的描寫：有人類的海戰，也有人與大自然的翻騰搏鬥，直到莫內，轉而呈現海洋在陽光下的色彩之美。

《海》是林復南2010年作品，也是2007年一次海邊旅行之後的系列創作之一。2007年4月，他前往屏東牡丹的旭海旅行，那裡的海濤巨響、海水深藍，從白天延續到深夜，感覺被海吞噬。

在那次旅行之後，他畫出許多海的主題作品，寧靜的力量、深沉的藍，經由這些作品釋放出來。他很容易被大自然牽動的內在部份，直接進入時間和空間的探索之路，而帶著詩意。例如《海》上的月亮，從深邃海水中映出的光影，似真似幻。上面兩張圖為同一件作品，分別呈現白天與黑夜的海洋。

《海》和其他「線在抽象」作品一樣，提示了時間的有限、空間的無限。每一個時間的單位，串連為人的一生，那個畫中的單位，都被世俗瑣事忽略了──被忽略的才是你最精采的人生。

台灣畫新聞