張炳堂(1928-2013)台南市人，廖繼春、郭柏川之後典型野獸派畫家，善於運用紅黃藍綠原色、自由的線條大膽表現，使他的作品比起其他畫家，具有個人主義。例如他偏愛的紅色，來自廟宇、鳳凰花等台南景物以及在創作生涯中熱情追逐卻未竟的夢想。

紅色代表勇氣，敢於與眾不同的個人色彩。張炳堂的紅綠對比，彷彿穿著紅衣的原住民少女在樹林中跳躍。他的台灣紅混入在地生活情調，武廟、安平古蹟歷經歲月淬鍊，顯出紅色的和諧。台南強烈的陽光，在張炳堂眼裡浮出熱情的紅色，那由深邃藍天襯托的豔紅，由孔廟綠林凸顯的靜紅，以及廟中煙霧瀰漫的門神與龍柱透出的傳統土紅，使野獸派在台灣再度奔放。

他大膽使用藍色，以呈現物體在逆光下螢光般的印象。他細膩而大膽的為陽光歌唱、為老建築物寫詩、為風景賦予詩的風采。

 
他的紅色，像是染上鳳凰木的豔紅；
他的黃色，像是七月的落日浸在泥土上；
他的藍色，像是一棵大榕樹陰影流在腦海裡的影子；
他的綠色，像是仲夏日一整排不見端底的樹林。顏色，造就張炳堂的繪畫風格。

1941到1942年連續獲得府展與台陽展的殊榮之後，他想要前往日本深造，卻被戰爭阻隔。紅色，那麼濃烈的色彩，經由木訥的張炳堂之彩筆揮灑的是一種勇氣與傳統，勇於面對逆境以及忠於傳統之美。

我們尊稱他:台灣紅。